《万里海疆·我们的船说》：主流综艺节目可以叫好又叫座

很长一段时间以来，带有“主旋律”“正能量”“主流价值”标签的影视作品都被认为可以获得好的口碑，但是很难获得好的经济效益。然而近几年来，一批叫好又叫座的主旋律影视作品不断涌现，让业内开始重新思索之前的创作理念与思路是否能满足当下年轻观众的价值需求。

由深圳市德致拱辰传媒有限公司投资出品的国内首档海上纪录式真人秀综艺节目《万里海疆·我们的船说》（以下简称《我们的船说》）主创沟通会近日在京举行，与会人士探讨在新的受众群体与新的产业供需模式下，如何做好主旋律影视作品的创作与供给。

主流价值应是影视作品核心

《我们的船说》IP源自节目总策划、中国海军原政治部大校李建伟历时10年拍摄完成的大型画册《万里海疆》。它采用了全新的情景式真人秀形式，全方位呈现祖国的蓝色海疆、海洋文化、发展变革。在传播渠道上，节目内容将剪辑为综艺、纪录片以及短视频等多种形式在全网进行播出，其中综艺预计10月在网络平台上线。

坚持正向引导是《我们的船说》的创作核心。对此，当有人问到主流综艺节目会不会因为太“正”而不好看时，《我们的船说》总导演金韬认为，这个想法是相对片面的。不管是影视行业还是其他任何行业，主流都代表了方向和可行性，其他非主流作为合理有效补充共同组成了整个行业市场。事实上，只有主流价值才能引起观众的情感共鸣，才能打动观众。

金韬告诉《中国新闻出版广电报》记者，在网络传播的大背景下，人人都可以成为内容生产者。创作门槛的降低也伴随着不少问题，如粗制滥造、情趣低级的内容大量出现等。“因此内容生产者要把自己的价值观服从于社会的主流，服从于人生的高境界，这样才能生产出不愧于时代与人民的优秀作品。”

好的主旋律作品能引发共鸣

制片人郝汉坦言，新一代的受众群体不愿意接受口号式的“硬宣传”，而是喜欢润物细无声式的“软表达”。为此，《我们的船说》在拍摄手法上采用了电视剧的方式，历时一个多月全部拍摄完成后再统一剪辑，这样，节目的故事性更强，人物心理线变化更明显，情节延展性更高。

如何满足年轻观众的需求？金韬说，对此自己有很多东西需要学习。他举了一个例子，之前在他看来好的影视作品就应该先在电视台播放，一旦有人和他商量，他导演的作品可不可以先网后台时，他就会着急，认为这是不是说内容不合标准啊？然而随着对新传播渠道的了解，他发现电视渠道和网络渠道受众的年龄分布大不相同，年轻人几乎都集中在了网络平台，且数量庞大。“所以我现在能够接受这种播放模式，也在探讨如何用融合方式满足年轻受众的文化需求。”

“看完《我们的船说》，青年观众一定能在心中生出一股自豪感，知道中国有多大、中国有多美、中国有多强。”金韬如是说。

拍摄回来后人均瘦了5公斤

有句话说，宁上山、莫下海。《我们的船说》所有工作人员共计70余人，共同在海上生活30天。执行总导演杜程朗表示，在海上没有信号是常态，睡不着是常态，吃不好是常态。对于所有人而言，是真正离开了自己熟悉的环境，没有烧烤、没有娱乐场所、没有呼朋引伴，有的只是身边的人，以及茫茫的大海、单调重复的日出日落。

除了孤独外，这次拍摄的风险也是很大。杜程朗分享了这么几个数字：四分之三的时间里，浪高超过1.5米；三分之二的人员曾经在同一频次集体晕船；平均每人每天的饮用水不超过2瓶；拍摄回来后平均每人瘦了5公斤，而他自己瘦了7公斤多。总策划李建伟对此也深有体会：“整个拍摄困难重重，船小人多，饭是有一顿没一顿，我们听到最多的声音就是呕吐的声音。”

不过整个团队对于这次拍摄活动依然心存留恋。“南海真美啊，美得像画一样；我爱这片土地，我们想用一个好的故事与画面呈现。”杜程朗深情地说道。

李建伟则表示，绝大多数人对于海洋文化、海洋承载的历史、海上的生活并不了解，《我们的船说》将用第一视角去呈现南海上存在的事物、发生的故事，让大家对我国的蓝色国土有更深的了解。